Antes de convertirse en Cocho, José Carlos tenía otro sueño: quería jugar fútbol. La música llegó por otro camino, primero a través de la guitarra y después detrás de la producción, donde con apenas 17 años comenzó a vivir de cerca una industria que todavía estaba descubriendo.
Trabajar en producción junto a artistas como Natanael Cano fue una de sus primeras grandes escuelas. Era apenas un morro, pero estar detrás de las grabaciones le permitió observar, aprender y entender cómo se construía una carrera musical desde adentro.
“De todo se aprende”, cuenta Cocho. Esa filosofía sigue acompañándolo hasta hoy: tomar algo bueno de cada persona, de cada experiencia y convertirlo en parte de su propio camino.
En 2021 decidió dar un paso diferente. Dejó de estar únicamente detrás de otros artistas y comenzó a buscar su propia voz. No tenía un plan definido ni sabía exactamente hasta dónde podía llegar. Simplemente tenía la certeza de que había algo que encontrar.
“No sabía qué, pero estaba seguro que había algo ahí”, recuerda.
La oportunidad llegó después de un mensaje que terminaría cambiando su carrera. Cocho contactó a Natanael Cano para decirle que quería entrarle de lleno a la música y formar parte de CT. La respuesta fue sencilla: “Pues vamos a darle”.
Poco después tomó un vuelo rumbo a Hermosillo. El único detalle era que, cuando llegó, le preguntaron qué canciones llevaba preparadas y la realidad era que no traía demasiado.
“Llegué bien seco”, dice entre risas.
Lo que siguió fue aprender sobre la marcha. De ese proceso nació una etapa que terminaría marcando su carrera, incluyendo “Zip Tie”, uno de los primeros temas que formaron parte de su camino junto a CT.
Aunque hoy escucha aquellas canciones con cariño, Cocho reconoce que su propuesta ya cambió. Lo que antes representaba su sonido ya no necesariamente refleja hacia dónde quiere llevar su música.
“Sí me gusta escucharlas, pero ahorita no representan lo que estoy queriendo marcar”, explica.
Y justamente ahí comienza la nueva etapa de Cocho.
Después de un EP en el que comenzó a definir su sello y de distintas colaboraciones dentro de la escena, el artista asegura que ahora está buscando algo diferente: corridos renovados, un sonido más fresco y una identidad que se sienta todavía más propia.
Una de las piezas que forman parte de este momento es “Cherry Vibes”, su colaboración con Ysrael Barajas. La canción llevaba cerca de tres años esperando su oportunidad y, durante un momento, incluso parecía que nunca iba a salir.
La conexión entre ambos comenzó de manera espontánea y terminó consolidándose cuando coincidieron en Hermosillo. Entre convivencia, música y una canción que ya tenía historia, decidieron retomarla, hacerle algunos ajustes y finalmente darle la oportunidad de llegar al público.
La relación creativa también fue más allá de “Cherry Vibes”. Cocho participó en diferentes canciones del álbum de Israel Barajas, entre ellas “Miami”, “Yatecillo”, “Posa de la Fama” e “Ironía”, además de otros temas que surgieron durante el proceso.
Para Cocho, colaborar tampoco significa necesariamente buscar a alguien que piense o suene igual que él. Las mejores canciones pueden surgir simplemente cuando existe una conexión real entre dos artistas.
Y si algo deja claro su historia es que Cocho nunca ha necesitado tener todo resuelto para avanzar.
El niño que soñaba con jugar fútbol, el joven que comenzó detrás de la producción y el artista que llegó a Hermosillo con más confianza que canciones forman parte de la misma historia. La diferencia es que hoy parece tener mucho más claro hacia dónde quiere llevarla.
En 2026, Cocho quiere representar a una nueva generación dentro de los corridos tumbados. Una generación que conoce las raíces del movimiento, pero que también quiere experimentar, renovar y encontrar nuevas formas de hacerlo sonar.
“Soy nuevo, pero aquí estoy yo. Soy de esta gente, pero nuevo”, define.
Y quizá esa sea la mejor manera de entender al Cocho actual: no está intentando borrar lo que hizo antes, sino utilizar todo lo que aprendió para construir algo que verdaderamente pueda llamar suyo.
Porque su nueva etapa no se trata solamente de hacer más música. Se trata de encontrar un sonido, defenderlo y demostrar que todavía hay espacio para una nueva voz dentro de los tumbados.
Editor: Santiago Vidaure
